Trailere

Samurai Jack și-a inspirat filmul japonez de animație Micul prinț

Unele dintre cele mai faimoase imagini din cinematografie au inspirații mai puțin cunoscute. Secvența de nuntă de deschidere a Nasul, cu contrastul său izbitor între biroul întunecat al lui Don Corleone și lumina orbitoare a recepției, și-a luat reperele de la aspectul unui vechi film de film Anscrochrome. În lumea animației, aspectul distinctiv al lui Ursula în Mica Sirenă a fost, în parte, inspirat de actorul de film cult și drag queen Divin. Și mai multe filme, seriale TV și jocuri video cu care probabil ai crescut au luat indicii dintr-un film japonez revoluționar, dar rar văzut din 1963.

Acest film este Micul prinț și dragonul cu opt capete, lansat și în limba engleză ca Prince în Țara Minunilor și Podul Curcubeu. Al șaselea lungmetraj pentru Toei Animation, este o adaptare a mai multor dintre cele mai faimoase mituri fundamentale ale religiei Shinto. „Micul prinț” al titlului este Susanoo, care se numără printre cele mai proeminente zeități șintoiste, iar dragonul cu opt capete cu care se confruntă este legendarul Orochi. În ciuda titlului, filmul este în primul rând despre căutarea lui Susanoo de a-și găsi mama după ce aceasta „pleacă” în Rai și de diferitele aventuri pe care le are în țările prin care trece în călătoria sa, care se termină în bătălia cu balaurul.

LEGATE: Filme și emisiuni TV ale lui Genndy Tartakovsky clasate, de la „Primal” la „Clone Wars” și multe altele

Poveștile din mitologia japoneză descrise sunt înmuiate de formele lor originale. Susanoo este îmblânzit, în comparație cu zeul furios al mării și al furtunilor, unele legende îl zugrăvesc, iar un iepure de relief comic îl urmărește peste tot. Împotriva acestui fapt, coloana sonoră a filmului este grea și dramatică, tipică compozitorului aclamat Akira Ifukube. Micul Print nu a fost un succes major la lansarea sa și a dispărut în mare parte în obscuritate în afara Japoniei, dar reputația sa în cercurile de animație este imensă. Un sondaj internațional al lucrătorilor în animație pentru Festivalul de animație Laputa din Tokyo l-a considerat al zecelea cel mai bun film de animație realizat vreodată.

Citeste si  De ce femeia din fereastră ar fi trebuit să se angajeze să fie Campy

Imagine Via Toei Company

Reputația de Micul Print vine mai degrabă din animația și sensibilitatea generală a designului decât din povestea sa. Filmul a reprezentat o pauză de la figurile mai tradiționale și rotunjite cu care Toei a lucrat în filmele lor anterioare. Pornind de la influențe aparent disparate precum studioul UPA al Americii și producția sovietică a Regina Zăpezii, personalul din Micul Print a dezvoltat o abordare extrem de stilizată. În timp ce referința la acțiune live a fost utilizată pentru anumite secvențe, proporțiile personajelor pentru Susanoo și majoritatea celorlalte figuri umane sunt divorțate de anatomia reală. Ele sunt construite pe forme geometrice și chiar și cu liniile de construcție șterse și cu personajele complet cernelite și pictate, geometria respectivă este încă evidentă. Chiar și personajele cu anatomie mai realistă, precum iepurele, au o calitate geometrică. În cea mai mare parte, aceste forme grafice sunt complet animate (12 până la 24 de desene pe secundă de film), dar tehnicile de animație limitate ale UPA sunt utilizate în scene selectate pentru a sugera mai multă viteză. Personajele și efectele animate sunt redate cu linii subțiri, colorate, care aproape dispar pe fundal. Și acele fundaluri sunt puternic stilizate, cu influențe aparente nu numai din animația UPA și sovietică, ci și de artistul american Eyvind Earle, stilistul color al Disney’s Frumoasa adormită.

Aceste alegeri de proiectare sunt setate Micul Print în afară de lansările animate contemporane și, probabil, de majoritatea anime-urilor moderne. De asemenea, a fost ceea ce a atras atenția animatorului ruso-american Genndy Tartakovsky după ce a terminat lucrul la seria lui Breakout Laboratorul Dexter. Tartakovsky lansase Cartoon Network pe ideea unui spectacol despre un războinic samurai aruncat înainte în timp de un vrăjitor malefic care schimbă forma. Au existat preocupări narative care trebuiau abordate – simulând nivelul de acțiune, violența trebuia făcută într-un mod care să calmeze standardele Cartoon Network -, dar Tartakovsky s-a confruntat și cu provocări stilistice, după ce a petrecut atât de mult timp lucrând cu un anumit stil. „Făceam linii negre tot timpul Dexter, tot timpul Powerpuff [Girls]”, A povestit el,„ și doar m-am săturat de asta ”. Tartakovsky și-a dorit și „un spectacol de acțiune cartoony – a stilizat spectacol de acțiune. ” Apoi, în timp ce încă lucrați la Fetele Powerpuff, A văzut Tartakovsky Micul Print pentru prima dată. Calitatea discului laser pe care îl privea a diminuat contururile deja subțiri din jurul personajului până la punctul în care Tartakovsky credea că nu există linii. „Și a avut o senzație extraordinară”, a spus el, sugerând ceea ce dorea pentru spectacolul său de samurai: „O mulțime de lumină și dispoziție … foarte puțin dialog, [more] despre acțiune, povești simple și personaj. ”

Citeste si  Data lansării Dominion, Trailer, Distribuție, complot, Dinosauri noi și multe altele

Când spectacolul, pe care îl știm cu toții Samurai Jack, lansat în 2001, a fost într-adevăr un spectacol de acțiune stilizat, cu artă de fundal grafic, design de personaje geometrice și fără contururi. Există o iluminare expresivă pentru a evoca o varietate de dispoziții, iar dialogul este minim. Acestea sunt asemănări largi, cu siguranță, iar Tartakovsky lucra de ceva timp cu personaje geometrice. Un semn mai evident și mai direct Ultimul prinț poate fi văzut în proiectarea vrăjitorului Aku, care are o asemănare puternică cu zeul focului Susanoo luptă la mijlocul filmului.

1632854299 535 Samurai Jack si a inspirat filmul japonez de animatie Micul print.5
Imagine prin Cartoon Network

Samurai Jack nu a fost singurul proiect animat din ultimii ani din care s-a inspirat Micul Print. Tomm Moore al studioului de animație irlandez Cartoon Saloon și director al Secretul lui Kells, Cântecul mării, și Wolfwalkers, a citat filmul ca o influență majoră. Și în lumea jocurilor video, un fost animator pe Micul Print, Yoichi Kotabe, l-a folosit ca model pentru Legenda lui Zelda: The Wind Waker. Din păcate, oricine din Occident care caută să vadă filmul care a inspirat toate aceste producții se confruntă cu o bătălie ascendentă. În timp ce Toei a lansat un Blu-Ray al filmului în 2020 pentru piața japoneză, Micul prinț ultima versiune oficială disponibilă în altă parte a fost pe DVD în 2002, reeditată pe scurt în 2008. O cutie lansată de Mill Creek Entertainment în 2019 a inclus o versiune a filmului, dar a fost decupată și dublată.

Dacă Micul Print este sortit să rămână obscur în afara țării sale de origine, cu toate acestea, descendenții săi animați continuă să facă o stropire. Samurai Jack’s sezonul revigorării a fost un succes, The Waker Waker a trecut de la diviziunea și performanța slabă la a fi apreciat ca un joc clasic și Wolfwalkers a obținut Cartoon Saloon unele dintre cele mai bune recenzii de până acum. Nu este o atingere proastă pentru un mic prinț.

Citeste si  Noul trailer îl tachină pe următoarea franciză a lui Michael B. Jordan

CONTINUAȚI CITIREA: 10 lecții esențiale pe care Chuck Jones le are pentru animatori și realizatori


.

Articole Similare

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *

Back to top button