Reviews

O reimaginare neplăcută, ambițioasă și neuniformă a unei pictograme de groază

1992 Candyman are creditele de deschidere privind orașul Chicago. Alunecă pe străzi, separat, implicând o forță malefică plutind peste peisaj, în căutarea următoarei victime, pe care o va găsi în protagonistul Helen Lyle (Virginia Madsen). Nia DaCostaLegacyquel-ul cu același nume alege ca creditele sale inițiale să urmeze un traseu similar, dar în loc să plutească deasupra, plutește dedesubt, privind în sus peisajul care se apropie, care oferă nu numai o calitate de vis, dar implică, de asemenea, că forța malefică este deja aici, printre noi și o parte din aceste împrejurimi.

Întoarcerea originalului Candyman pe capul său este unul dintre cele mai bune lucruri pe care le face versiunea DaCosta, recunoscând neajunsurile și punctele forte ale originalului și repoziționându-le într-o poveste despre violența rasială și dorința de putere neagră. La fel de Candyman se apropie de punctul culminant, puteți vedea că filmul este probabil atât de supraîncărcat de idei încât începe să se prăbușească sub greutatea lor și totuși nu puteți să nu admirați ambiția pe care DaCosta și co-scriitorii Jordan Peele și Câștigă Rosenfeld au adus la această nouă povestire despre slasherul supranatural.

După un scurt prolog în 1977, unde vedem poliția omorând un bărbat negru în proiectele de la Cabrini-Green din Chicago, avansăm rapid către 2019 și îl întâlnim pe Anthony McCoy (Yahya Abdul-Mateen II), un artist în luptă, care a fost marcat ca un wunderkind, dar acum este văzut ca spălat și în mare măsură mooching de curator iubita lui Brianna (Teyonah Parris). Când proprietarul galeriei Clive (Brian King) îl împinge pe Anthony să dezvolte câteva piese noi, Anthony sugerează cu reticență ceva bazat pe o legendă urbană pe care a auzit-o în jurul proiectelor și o figură cunoscută sub numele de „Candyman”. Un Clive entuziasmat, în căutarea unei munci care să profite de durerea neagră, îi dă lui Anthony lumina verde și la începutul cercetărilor lui Anthony îl întâlnește pe William (Colman Domingo), care a fost martor la crima din 1977 când era tânăr. Pe măsură ce Anthony este aspirat mai departe în legenda urbană a lui Candyman – un spectru care vine cu un roi de albine, un cârlig pentru o mână și care te va ucide dacă îi spui numele în oglindă de cinci ori – încep o serie de ucideri bizare răsărind și Anthony își dă seama că Candyman poate nu numai să fie real, ci și destinul său.

Citeste si  Trailerul Robin Robin îl tachinează pe scurt, de la Aardman și Netflix

Imagine prin Universal

LEGATE: Spune „Candyman” de cinci ori pentru a debloca ultimul trailer al filmului

Pentru toate punctele sale forte (Tony Toddperformanța, Philip Glassscorul, introducând un slasher supranatural negru), 1992 Candyman poate fi un film inegal, și nicăieri nu este atât de clar în ceea ce privește modul în care vrea să-l picteze atât pe Lyle ca un salvator alb, care aduce moarte și distrugere oriunde merge, dar și ca obiect inocent al purității, jucând astfel în tropul rasist pe care bărbații negri îl caută pradă femeilor albe. Scriitor-regizor Bernard Roseadaptarea lui Clive BarkerNuvela „The Forbidden” pare mai preocupată de modul în care legenda urbană te poate cuprinde în ele, în timp ce în versiunea lui DaCosta, acesta este doar un fir din multe pe care ea și colegii ei scriitori încearcă să le lege.

DaCosta Candyman este un pachet mare de idei îndrăznețe, variind de la măiestria neagră la moștenirea linșării la justiția rasială (sau lipsa acesteia) până la natura moștenirilor. Poate face mult, iar unii ar putea fi un pic supărați Candyman își petrece o mare parte din timpul său de rulare cu personaje care își explică mitologia reciproc și discută idei, mai degrabă decât să ajungă la ucideri înfricoșătoare. Candyman nu este deosebit de înfricoșător, dar este deranjant, deoarece ororile pe care dorește să le abordeze sunt mult mai reale decât o fantomă care este plină de albine și are un cârlig pentru o mână. Și totuși, există și câteva fragmente comice întunecate aici, în special cu privire la modul în care aceste discuții conduc la o anchetă asupra modului în care este percepută arta neagră, în special de la publicul alb.

1630109132 651 O reimaginare neplacuta ambitioasa si neuniforma a unei pictograme de.5
Imagine prin Universal

„Iubesc munca noastră”, îi spune William la Anthony la un moment dat, „dar nu ne iubesc”. Este greu să-l vezi pe Candyman ca pe o altă moștenire legată de bani când ai artiști negri precum DaCosta și Peele care au realizat lucrări apreciate precum Little Woods și Ieși, respectiv, și îi vedeți scufundându-se cu capul într-o dezbatere artistică despre modul în care pot spune povești negre unui public alb care, la fel ca Clive, este interesat de narațiunea neagră numai dacă se învârte în jurul durerii și suferinței. Aceasta devine atunci o problemă care Candyman încearcă să rezolve – cum faci din asta o poveste despre împuternicire atunci când mitosul, un mitos pe care îl legi în mod intenționat la filmul din 1992, este unul al durerii Negre? Cum îl faci pe Candyman nu un ticălos, ci poate un anti-erou, un rău necesar al unei lumi care a comis nenumărate și nesfârșite atrocități împotriva comunității negre?

Citeste si  Vudu și FandangoNOW se vor uni într-un singur serviciu pe Roku

Fără a strica nimic, o să spun că DaCosta Candyman nu reușește în întregime să rezolve această enigmă încercând să o aibă în ambele sensuri în care figura lui Candyman este atât o consecință teribilă, cât și o putere răzbunătoare. Și totuși bogăția pe care DaCosta a adus-o aici face ca un singur fir să poți trage cu acest film. Candyman funcționează de cele mai multe ori pentru că este un film cu mult în minte și direcția lui DaCosta este atât de uimitoare de încrezătoare că este capabilă să alunece printr-o bogăție de idei fără a juca niciodată la fel de pretențios. Pentru un film în care fiecare discuție pare că este vorba despre originile lui Candyman, este, de asemenea, un film atât cu simțul umorului, cât și chiar cu inima, datorită performanțelor puternice Mateen și Parris.

1630109132 618 O reimaginare neplacuta ambitioasa si neuniforma a unei pictograme de.5

Cea mai mare problemă cu Candyman este că fiecare fir pare să fie puțin scurt. Te uiți la film ca pe un vechi model și, deși este îngrijit să vezi cum găsesc o modalitate de a se lega de povestea lui Helen Lyle și chiar de a lucra în Candyman original, care a fost interpretat atât de memorabil de Todd, totuși te împiedici de a arăta cum Anthony este legat de acea poveste, care se simte un pic inventată, bătută și sincer inutilă dincolo de cerințele implicite ale legacyquel-ului ca totul să se lege. Sau încercați să urmăriți ceea ce spune filmul despre durerea neagră care este exploatată pentru câștig artistic și aveți povestea incomodă a tatălui Brianna, care se simte mult prea scurt introdus pentru a obține cu adevărat un impact. Chiar și stafidele lumii artei pot părea unele ca fiind mai potrivite și mai potrivite cu un film de genul Fierăstrău de catifea decât examinarea artei albe și negre Candyman încercări.

Citeste si  Kaitlyn Dever va juca rolul în comedia Rosaline Bazat pe Romeo și Julieta

Și totuși, atunci când filmul atinge o țintă, îl poți simți în oasele tale. Candyman nu este niciodată mai la îndemână decât atunci când repoziționează legenda urbană Candyman ca una nu a fricilor urbane, ci a aroganței albe. Ceea ce DaCosta și co-scriitorii ei văd în Candyman nu este o poveste despre oamenii albi din 2019 care „se tem” de negri, ci mai degrabă că durerea lor ar trebui să servească drept amuzamente. În calitate de critic alb, voi lăsa pe alții să spună dacă Candyman se angajează în ceea ce încearcă să critice, dar personal am considerat că este o critică destul de eficientă. Personajele albe caută să fie încurajate de Candyman, deci nu o respectă ca entitate, iar privilegiul lor alb este tratat ca o mantie de imunitate pe care apoi figura Candyman o distruge cu bucurie împreună cu toate organele lor majore. Este cea mai directă critică pe care o face filmul, dar este și cea mai distractivă.

1630109132 27 O reimaginare neplacuta ambitioasa si neuniforma a unei pictograme de.5

Mi-e greu să greșesc grav un film de genul Candyman când este cel mai mare păcat al unei ambiții. Ar fi putut fi o altă simplă slasher presărată cu un comentariu social simplist. În schimb, filmul lui DaCosta ajunge la mult mai mult decât atât și, dacă comentariul este uneori dincolo de înțelegerea filmului, admir că cel puțin a făcut leagăn, mai degrabă decât să se mulțumească cu siguranța emoțiilor ieftine și a sperieturilor. 1992 Candyman este un film care se simte ca un început bun, dar lipsit de o abordare completă a temelor pe care încearcă să le exploreze. Noul Candyman este mult mai clar în ceea ce privește obiectivele sale, iar cu realizarea filmului DaCosta, asigură o experiență îmbogățitoare, înfricoșătoare și puternică. Candyman arată un respect pentru personaj care îi oferă o viață nouă și noi posibilități, așa că poate ar fi înțelept să-i scoți numele din gură dacă stai în fața unei oglinzi.

Evaluare: B +

Candyman se deschide în cinematografe pe 27 august.

CONTINUAȚI CITIREA: Featurette „Candyman” privește arta creată pentru film și artiștii din spatele lor


.

Articole Similare

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *

Back to top button